Franz Liszt "Ungarische Rhapsodien": Geschichte, Inhalt, Wissenswertes, Zuhören

Franz Liszt "Ungarische Rhapsodien"

Ungarn ist ein Land mit einem hellen kulturellen Geschmack. Nationale Musik ist voller Kontraste und unterscheidet sich stark von europäischen Klassikern. In den ungarischen Rhapsodien gelang es Ferenc Liszt, die gesamte Schönheit der Kultur des Landes zu verkörpern.

Erfahren Sie interessante Fakten über die Arbeit des Komponisten in diesem Genre, lernen Sie die Meisterwerke der klassischen Musik kennen und hören Sie berühmte Werke auf dieser Seite.

Geschichte der Schöpfung

Es wird vermutet, dass Liszt der Begründer des Genres war. Vor ihm wurden jedoch einige seiner eigenen Werke vom berühmten tschechischen Komponisten Tomashek genannt. Die Entstehung des Genres wird Liszt zugeschrieben, weil es ihm gelungen ist, nicht nur eine bestimmte Struktur der Rhapsodie zu schaffen, sondern auch bestimmte Merkmale der Werke zu klassifizieren, während es sich bei Tomashek um einfache Werke handelte, die keine logische Grundlage und Ähnlichkeit hatten.

Es sei darauf hingewiesen, dass Franz Liszt nicht in Ungarn lebte, sein Schicksal war fest mit anderen europäischen Ländern verbunden. Aber sein ganzes Leben lang hatte er Respekt vor dem Mutterland. Er erinnerte sich immer wieder an seine Kindheit, als er stundenlang Roma-Volkslieder hören konnte.

Die Entstehung der Rhapsodien von Liszt wurde durch ein historisches Ereignis ausgelöst, das mit Ungarn verbunden war. In seiner Heimat gab es für den Komponisten eine Revolution gegen das feudale Vermietersystem der österreichischen Behörden. Leider gewann der Aufstand nicht und wurde brutal unterdrückt. Ungarn wurde wieder Teil von Österreich.

Die patriotische Seele des Komponisten war tief beeindruckt von dieser Tatsache. Dann gab es die ersten Ideen, Rhapsodien zu den ungarischen Volksmelodien zu kreieren.

Komponist insgesamt 19 Werke. Die erste Rhapsodie wurde 1851 geschrieben, das zweite Opus wurde zuvor aufgeführt. Bis 1853 entstanden 13 weitere Aufsätze. 1882 wurden 16 Rhapsodien nachgewiesen, drei Jahre später drei weitere. Zukünftig wird der Komponist zusammen mit Doppler für einige Nummern Orchesterversionen erstellen.

Eigenschaften der Rhapsodie von Liszt

Rhapsody in den Werken von Franz Liszt ist ein Klavierwerk, das auf den nationalen Motiven und Melodien Ungarns basiert. Konzertschreiben, das von Virtuosität bestimmt wird.

• Melodie homophon-harmonisches Lagerhaus;
• Die Fülle verschiedener Melodien: Heben von Forshlag, Trillern und anderen musikalischen Dekorationen.
• Trittfrequenz "mit Sporen";
• Gepunktete Begleitung;
• Charakteristische Bünde;
• Die Komposition ist frei;
• Allgemeine Synkope;
• Tonisches Singen;
• Tonplan in der Grenze verwandter oder engarmonisch gleicher Tonarten.
• Die Verwendung von Volksmusik-Modi, einschließlich der Zigeuner-Skala (ungarisch), ist ein Modus mit doppelter Harmonik.
• Die Struktur der musikalischen Form der Rhapsodien - Suite.

In den Orchesterversionen der Rhapsodien verwendete Ferenc Liszt Musikinstrumente wie Becken, Gitarren, Streich- und Zupfinstrumente. Es ist diese musikalische Komposition, die es Ihnen ermöglicht, die ganze Farbe und Schönheit der Musik auszudrücken.

Es ist zu beachten, dass die Grundlage jeder Arbeit in diesem Genre ein verifiziertes Rechenschema ist. Grundsätzlich muss die Anzahl der Teile gerade sein. Die Teile sind kontrastiert, meist langsam und tanzend.

Einige Musikwissenschaftler nennen die ungarischen Rhapsodien Klaviersinfonien.

Interessante Fakten

• Rhapsody №2 wurde in dem berühmten Computerspiel Adventures of the Monster Muppets gespielt, das im Jahr 2000 erschien.
• Trotz der Tatsache, dass der Komponist ungarischer Nationalität ist, kannte er seine Muttersprache nicht und sprach nur Deutsch.
• In der 15. Rhapsodie zitierte der Komponist das ungarische Revolutionslied "Rakoczy March". Dieser Aufsatz ist ein Beispiel für einen Verbunkos-Stil.
• In Budapest wurde der Komponist der erste Präsident der Nationalen Musikakademie.
• Besonders geliebt Franz Liszt Aufsätze 12 und 14.
• Die zweite Rhapsodie erklingt im berühmten Animationsfilm "Tom and Jerry".
• Zusammen mit Franz Doppler orchestrierte der Komponist sechs seiner eigenen Rhapsodien. Dazu gehören der zweite, fünfte, sechste, neunte, zwölfte und vierzehnte.
• Neben den ungarischen Rhapsodien komponierte Ferenc ein weiteres Werk zum spanischen Nationalthema.
• Der Komponist schrieb ein Buch über ungarische Zigeuner, über ihre nationale Kultur und Musik.
• Es ist bemerkenswert, dass die erste Rhapsodie vor allen anderen begann, aber nach dem Schreiben der zweiten Rhapsodie endete. Der Komponist hat lange an der Komposition gearbeitet.
• Rhapsody bezieht sich auf ein episches Genre in der Kunst.
• Einer der besten Performer der Rhapsodie ist der ungarische Pianist György Nigra.
• Die Kultur des Stils ist Musik, die der Musik der Pflege der Rekruten ähnelt. Dies erklärt die stolze, heroische Stimmung der Werke.
• Der Name des Genres geht auf die Rede des Rhapsodisten zurück. Rhapsody ist eine ausländische Entsprechung des Akkordeons, ein Geschichtenerzähler über historische Ereignisse.

Die berühmteste Rhapsodie von Liszt

Jede der Rhapsodien verdient Beachtung, aber die Beispiele für Ferenc Liszts Werke sind Rhapsodien mit den Nummern 2,6 und 12.

Zweite ungarische Rhapsodie

Das charakteristischste Werk in diesem Genre ist das berühmteste und am meisten gespielte.

Die Struktur besteht aus zwei Teilen, wobei die Einführung auf dem Suite-Prinzip basiert.

Langsames Intro reproduziert Sprach-Rhpsoda. Die Improvisation führt den Hörer in die Welt des ungarischen Nationallebens ein. Die Akkordbegleitung ist reich an Forshlagami und Melismus, die hauptsächlich für ungarische Musik charakteristisch sind. Sie reproduziert die Aufführung auf den Streichinstrumenten dieses Landes.

Der erste Satz basiert auf dem langsamen lyrischen Volkslied Lashan. Dank der gepunkteten Enden hat der Teil einen ausgeprägten ungarischen Geschmack. Weiterhin wird das Thema variieren. Der Komponist verwendet Merkmale seiner melodischen Entwicklung, nämlich die Einbeziehung einer großen Anzahl von Passagen.

Das zweite Thema wird in höheren Registern beschrieben und hat Tanzcharakter. Dank der Einführung von Material, das dem Spiel von Saitenzupfinstrumenten ähnelt, entsteht ein einfaches Bild. Das Thema entwickelt sich aktiv weiter und führt zur Rückkehr der ersten beiden Themen, der Einführung und des Hauptthemas. Wir können sagen, dass der erste Teil eine dreiteilige Form mit einer abwechslungsreichen Reprise hat.

Teil II ist ein Tanz, die Basis ist der Nationaltanz Frishka.

Phrishka ist der zweite Teil des berühmten Chardash-Tanzes. Es war beliebt dank Verbunkosh. Die Hauptmerkmale von Werbegeschenken sind Lebendigkeit und Schnelligkeit. Tanz ermöglicht es Ihnen, ein Bild des Nationalfeiertags Spaß anzuzeigen. Allmählich wird die Textur kompliziert und das Thema bis an die Grenze beschleunigt. Wellenförmige Dynamik approximiert und verteilt den Hörer aus dem Epizentrum der Ereignisse.

Es ist bemerkenswert, dass der Komponist die charakteristischste Harmonie verwendet, nämlich den Wechsel von Tonika und Dominante. Durch zahlreiche Variationen wird das Thema Musik nicht eintönig. Nach einem großen Höhepunkt beginnt sich die Bewegung zu verlangsamen. Eine besondere Theatralik fügt eine Codestruktur hinzu. Das Schreiben erobert den Hörer mit einer eigenen Vielfalt musikalischer Themen.

Ungarische Rhapsodie Nummer 2 (hören)

Sechste ungarische Rhapsodie andere ungewöhnliche Struktur der Struktur. Die Arbeit besteht aus 4 kontrastierenden Teilen:

• Ich trenne mich. Ungarischer Marsch.
• II Teil. Scherzo
• III Teil. Legende der Rhapsodie.
• Teil IV Die Verkörperung des Bildes vom Nationalfeiertag.

Der erste Teil ist eine feierliche Prozession im Rhythmus des Marsches, die manchmal als traditioneller ungarischer Tanz "Pallatas" bezeichnet wird. Das Hauptmerkmal des Tanzes ist dvuhdolnost. Beendet einen Teil einer unglaublich schönen Passage.

Der zweite Teil ist im rasanten Tempo von Presto geschrieben. Synkopen beleben die Komposition in jedem vierten Takt, der eine fröhliche Gesinnung des Volkes manifestiert.

Der dritte Teil ist die Erzählung des Erzähler-Rhapsodisten. Bei bestimmten Zigeuner-Ungarischen Ornamenten wird die Improvisation fortgesetzt. Erzählung wird durch freien Rhythmus betont. Das Vorhandensein eines Fermats zeigt, dass die Zeit in der Geschichte aufhört, wenn die ungarischen Volksinstrumente und die Stimme des Rhapsodisten erklingen.

Die Freude und der Triumph des Volkes zeichnen den letzten Teil. Virtuosität im letzten Abschnitt, nämlich die weiten Sprünge, die Verwendung von Oktavbewegungen, füllen die Textur mit bunten Farben. Reproduzierte Nachahmung des Spielens des Volksinstrumentes - Hackbrett.

Ungarische Rhapsodie №6 (hören)

Zwölfte ungarische Rhapsodie

Das Stück wurde besonders von Liszt für seine Gedichte und lyrischen Bilder geliebt.

Das Schreiben ist streng in zwei Abschnitte unterteilt:

1. Ich trenne mich. Nationale Porträts.
2. II Teil. Chardash

Der erste Teil ist in dreiteiliger Form mit einer abwechslungsreichen Wiederholung geschrieben. Es beginnt mit der Geschichte, der Geschichte der Rhapsodie über Helden und Legenden, wird aber durch die Einführung des Liedthemas unterbrochen. Das Lied ist voll mit verlängerten Sekunden, die für den ungarischen Bund charakteristisch sind. Die Verflechtung zwischen ihnen kompliziert die Musik und macht sie gesättigter.

Im Mittelteil kommen männliche Themen ins Spiel - dies ist das Bild eines Helden, der für Gerechtigkeit und Freiheit kämpft. Die Themen des Erzählers kommen wieder. Die Geschichte geht weiter, was zu Sieg und Freiheit führt.

Der zweite Teil zeigt den Feiertag der siegreichen Menschen. Dem Komponisten liegt der Chardash-Nationaltanz zugrunde.

Die zwölfte Rhapsodie von Liszt ist ein markantes Beispiel für das Schaffen des Komponisten.

Ungarische Rhapsodie Nummer 12 (hören)

Rhapsodie in Filmen

Viele Regisseure greifen auf die Werke von Franz Liszt zurück, seine Rhapsodie ist in vielen modernen Filmen und TV-Shows zu hören:

Ungarische Rhapsodien in Liszts Werken sind nicht nur Ausdruck tiefer Achtung vor nationalen Traditionen, sondern auch eine Verherrlichung des Mutterlandes. Jedes Stück ist mit ungewöhnlichen Farben gefüllt, die nur Ungarn rühmen kann.