S. Rachmaninov "Musikalische Momente": Geschichte, Video, Inhalt, interessante Fakten

Sergey Rachmaninov "Musikalische Momente"

"Musikalische Momente" von Rakhmaninov ist ein Klavierzyklus, der eng mit einer einzigen musikalischen und dramatischen Entwicklung des Bildes (von der Tragödie bis zum lebensbejahenden Beginn) verbunden ist. Die allgemeine Stimmung des Zyklus sowie die darin präsentierten musikalischen Bilder nahmen die Werke der späteren Zeit des Komponisten als eine Art kreatives Labor vorweg. "Musikalische Momente" wurden in seiner Jugend geschaffen und mit allen Facetten der kreativen Tätigkeit von Sergei Vasilyevich Rakhmaninov kombiniert.

Die Geschichte der "musikalischen Momente" von Sergei Rakhmaninov, den Inhalt des Werkes und viele interessante Fakten lesen Sie auf unserer Seite.

Die Entstehungsgeschichte von "Musikalischen Momenten"

"Musikalische Momente" Rachmaninov schrieb buchstäblich in wenigen Monaten, Ende 1896, nach einer Tournee durch die Städte Russland und Polen. In einem seiner Briefe an den russischen und sowjetischen Musiker-Ethnographen, den Komponisten Alexander Zatayevich, gab Sergej Wassiljewitsch zu, dass ein solcher Ansturm erzwungen wurde, da einige finanzielle Schwierigkeiten auftraten, die die Biographen bestätigen. Trotz des Erfolges und Ruhmes in weiten Kreisen war Rachmaninows finanzielle Situation zu dieser Zeit ungewiss. Die Konzerte waren eher zufällig, daher begann der Komponist seit Herbst 1984 am Mariinsky Women's College Musiktheorie zu unterrichten.

Im Herbst 1896 arbeitete Rachmaninoff an einem anderen Zyklus - eine Sammlung von 12 Romanzen zu Gedichten von verschiedenen russischen Dichtern, die auch erfolgreich abgeschlossen haben. Im Gegensatz zu „musikalischen Momenten“ überwiegen in der Vokalsammlung jedoch die Liebestexte. "Musikalische Momente" von Rachmaninov umfassen sechs verschiedene Klavierstücke, die durch eine gemeinsame Idee verbunden sind - von der Tragödie bis zum Licht.

Im Gegensatz zu anderen früheren Klavierminiaturen, die vom Maestro geschaffen wurden, sind „Musical Moments“ nicht mit programmatischen Titeln versehen, sondern enthalten Genre-Ursprünge - Barcarole, Marsch, Elegie und Hymne.

Die Stücke wurden 1897 im Verlag von Peter Jürgenson veröffentlicht.

Interessante Fakten

• "Musikalischer Moment" ist ein kleines Klavierstück, das in seiner Struktur nahezu spontan ist. Sie hat ein Improvisationslager, Lyrik und Spontanität. Der Name "Musikalischer Moment" wurde vom Verlag M. Leidesdorf geprägt.
• Im Herbst 1896 arbeitete Rachmaninoff an einem anderen Zyklus - einer Sammlung von 12 Romanzen zu Gedichten verschiedener russischer Dichter. Im Gegensatz zu „musikalischen Momenten“ überwiegen in der Vokalsammlung jedoch die Liebestexte.
• Der Komponist widmete seinen Zyklus von Klavierminiaturen A. Zatayevich.
• In einigen Stücken verwendete Rachmaninow zuvor geschriebenes Material. Die Grundlage für den „vierten musikalischen Moment“ legte beispielsweise die Fuge in d-Moll. Sergej Wassiljewitsch schrieb es schon als Student am Moskauer Konservatorium im Klassenzimmer über den Kontrapunkt zu A. Arenski.
• Aus den Manuskripten geht hervor, dass der Komponist für die Aufführung von Miniaturen in vier Händen und für seltsame Stücke mit Streichinstrumenten gesorgt hat (Geigen, Cello).
• Neben Rachmaninow schrieb auch der Zyklus der Klavierstücke, genannt "Musikmomente" Franz Schubert. Es war der österreichische Komponist, der dieses Genre in den 30er und 40er Jahren des 19. Jahrhunderts für die Öffentlichkeit entdeckte. Anschließend komponierte "Musical Moments" Moritz Moszkowski, drei Stücke waren in seinem Zyklus enthalten.
• Der Komponist gab zu, dass ihm die Erstellung von Werken für Klavier (Miniaturen) schwerer fällt als symphonische, da die thematische Idee selbst ohne Abweichungen prägnant präsentiert werden muss.
• Mit der Zeit wurde der Zyklus der Miniaturen zum Repertoire vieler berühmter Interpreten: John Lill, Lazar Berman, Nikolai Lugansky und anderer.

Inhalt von "Musical Moments"

Der Zyklus ist so aufgebaut, dass sich bewegliche und dynamische Miniaturen mit zurückhaltender, sanfter und langsamer abwechseln. Es ist bemerkenswert, dass der Komponist die ersten vier Stücke in Moll geschrieben hat, von denen das dritte und das vierte am dramatischsten sind. Der Zyklus endet jedoch mit wichtigen, lebensbejahenden Intonationen.

Drei Stücke, die von einer beweglichen Figur vereint werden, haben einen einzigen dynamischen Anfang und sind sich auch in der Art der Präsentation sehr ähnlich. Darüber hinaus stellen viele Forscher fest, dass sich in diesen aktiven Zahlen der typische Rachmaninov-Stil vollständig manifestiert hat. Das zweite, vierte und sechste Stück verbindet die schnelle Bewegung der Passagen und steckt voller Willenskraft. Es kann jedoch nicht gesagt werden, dass sie absolut ähnlich sind. Rachmaninov jedes dieser Stücke ist mit rein individuellen Merkmalen ausgestattet, mit einer scheinbaren Gemeinsamkeit.

"Der musikalische Moment in Es-Moll" (Zweitens), voller zitternder zweiter Intonationen, die Angst und große Verwirrung vermitteln. Stück in e-Moll (Viertens) - mit mutigem, willensstarkem Charakter ausgestattet. Der Rhythmus wird besonders betont, und die Intonation steigt schnell an, wodurch das Produkt rebellisch und geistig beunruhigt wird. Mit solchen dynamischen Miniaturen voller Energie wechselt der Komponist mit leiseren, lyrischen Zahlen.

"Der musikalische Moment in h-Moll" (Erstens) öffnet die Reihe der elegischen Stücke. Das musikalische Material dieser Miniatur ähnelt in der Ferne der Elegy in Es-Moll, klingt aber noch ruhiger und weicher. Forscher von Rachmaninovs Werk finden in lyrischen Werken Gemeinsamkeiten dieses musikalischen Moments. Tschaikowsky. Die Techniken der melodischen Entwicklung sowie der emotionale Hintergrund beziehen sich jedoch auf die typischen Rahmaninov-Techniken.

"Musikalischer Moment in h-Moll" (Drittens) mit einer traurigen, konzentrierten Stimmung ausgestattet. Die Textur ist intermittierend, mit privaten Pausen und Seufzern, in denen der versteckte sanfte Rhythmus (Marschieren) gefühlt wird. Er offenbart sich voll und ganz in der Reprise des Stücks, wo es durch Oktavschläge verstärkt wird. Die Forscher Rachmaninoff glauben, dass dieser "musikalische Moment" er unter dem Eindruck des Todes seines engen Freundes schrieb.

Der Kontrast trägt dazu bei "Der musikalische Moment in Es-Dur" (Fünftens). Es erscheint unerwartet ein neues Genre - Barcarol. Das helle und klare Spiel zeichnet sich durch vollen Klang, Farbfülle bei eher zurückhaltender Darstellung aus. So wird die lyrische und sehr sanfte Hauptmelodie vor dem Hintergrund einer weichen, schwankenden Begleitung wiedergegeben, die das Gefühl von "gefrorener Stille" vermittelt. Zur gleichen Zeit verwendet Rachmaninov die unveränderte ostinierte Figur und die sitzende harmonische Sprache (besondere Aufmerksamkeit wird dem Tonikum geschenkt). Gleichzeitig sättigt der Komponist die Textur des Stücks mit versteckter Polyphonie und füllt es mit "innerem Leben".

Unter allen Klavierwerken der Frühzeit "Musikalische Momente"nehmen einen besonderen Platz ein. Der Komponist in diesen Stücken sucht und erwirbt bereits seine eigene Bildpalette, den ursprünglichen Rachmanin-Stil. Ohne die allgemein akzeptierten Genreformen zu ignorieren, Sergey Vasilyevich Rakhmaninov behandelt sie sehr frei und erfüllt sie mit einer besonderen Individualität.