Romanzen Rachmaninov
Romanzen S.V. Rachmaninow wird sein geistliches Geständnis genannt. Der Komponist hat viele Werke in diesem Genre geschaffen - etwa acht Dutzend, von denen jedes durch erstaunliche Aufrichtigkeit gekennzeichnet ist. Eine solche Aufmerksamkeit von Sergej Wassiljewitsch für Vokalkompositionen ist durchaus erklärbar - er sagte oft, dass er die Poesie liebte und sie nach der Musik immer auf den zweiten Ehrenplatz erhöhte.
Geschichte der Schöpfung
Rakhmaninov tauchte in seiner Kindheit schriftlich auf, obwohl er zunächst lieber improvisierte, ohne sich die Mühe zu machen, Notizen auf Papier zu machen. Aber der zukünftige große Komponist begann erst ab 1887, seine Werke niederzuschreiben, und versuchte sich sofort in verschiedenen Gattungen, darunter auch Gesang. Es gibt jedoch keine Informationen über die Kompositionen für die Stimmen jener Jahre, vielleicht weil Rachmaninov sie nicht für wichtig hielt und nicht versuchte, sie zu behalten. Der Komponist entschloss sich, den Countdown für seine Gesangskreationen ab 1890 zu starten, als seine Kompositionen für die Stimme „Vor den Toren des Klosters des Heiligen“ mit den Worten von M. Lermontov und „Ich werde Ihnen nichts sagen“ mit den Worten von A. Fet, von ihm als Nr. 1 und Nr. 1 bezeichnet, geschrieben wurden. 2. Seitdem wurde die Romanze zu einem ihrer Lieblingsgenres von Rachmaninov, und er kehrte regelmäßig in seiner Arbeit zu ihm zurück. Wenn diese Kompositionen der ersten Jahre der Musik von P.I. Tschaikowsky, in den Vokalkompositionen von 1891 ist der Einfluss von E. Grieg deutlich zu hören. Wir sprechen über zwei Romanzen: "Es war im April", geschrieben von E. Payeron in französischer Sprache, und "Es wurde dunkel", wie A. Tolstoi sagte.
In der Zeit nach dem Ende des Moskauer Konservatoriums und bis in die zweite Hälfte der 1890er Jahre schrieb Sergej Wassiljewitsch drei Opuskompositionen für Stimme. Sie skizzieren bereits deutlich die Merkmale von Rachmaninovs kreativer Individualität und die Interpretation des für seine Feder charakteristischen Genres der Romantik, wenn die breite und ausdrucksstarke Vokalmelodie organisch mit einem virtuosen, an koloristischen Nuancen reichen Klavierpart verschmilzt.
Sechs Romanzen, die vor Mitte des Jahres 1893 geschrieben wurden, waren in op.4 enthalten. Die beste Komposition dieser Gruppe ist die Romanze "In den stillen Nächten des Geheimnisses" (Verse von A. Fet), die an den Verwandten von Maestro V.D. Scalon
Romanzen op.8 entstanden im Herbst 1983 und wurden zu einer Art Reaktion auf das Ableben des damals beliebten Dichters N. Plescheyev. Seltsamerweise sah ihn Rachmaninow selbst nie und kannte ihn nur aus den Büchern und Worten seiner Bekannten. Vielleicht hatte er von seinem Großvater Arkady Alexandrovich etwas über den großen Dichter gehört, der ihn nicht nur gut kannte, sondern ihm auch einige seiner Romanzen widmete. Dieses Werk enthält sechs Kompositionen, von denen die berühmtesten als "Kind, wie eine Blume du bist schön!" und "Schlaf."
1896 wurde ein weiterer Zyklus von 12 Romanzen geboren, der mit op. 14. Da Rachmaninoff in dieser Zeit noch auf der Suche nach seinem Stil war, ist dieses Werk in seinen Bildern sehr vielfältig. Die Gedichte, die Sergej Wassiljewitsch verwendete, sind ungleich. Zu ihren Autoren zählen anerkannte Meister des dichterischen Textes wie A. Tolstoi, F. Tyutchev, A. Fet und andere sowie die damals wenig bekannten Dichter N. Minsky und K. Balmont. Die beliebteste Romanze aus diesem Zyklus in der Zeit von Rachmaninow war Spring Waters.
Im Frühjahr 1902 wurde das nächste, 21. Kompositionsopus für Stimme mit 12 Werken fertiggestellt. Es ist schwierig, etwas Besonderes unter ihnen herauszustellen - alle Romanzen dieses Zyklus lassen sich sicher den höchsten Meisterwerken von Rachmanins Werken zuordnen. Das berühmteste der Werke dieses Opus kann nach den Worten von E. Beketova als "Flieder" und nach den Versen von G. Galkina als "Es ist gut hier" bezeichnet werden.
Vier Jahre später vollendet Rachmaninov eine weitere Gruppe von Romanzen, die unter Opus Nummer 26 zusammengefasst sind. Dieser Zyklus von fünfzehn Werken zeichnet sich unter anderem durch stilistische Merkmale aus, die mit dem Opernstreben des Komponisten verbunden sind. Deshalb haben einige seiner Schriften aus dieser Gruppe den Charakter eines dramatischen Monologs. Dazu gehört beispielsweise die Romanze "Wir ruhen uns aus" nach den Worten von A. Tschechow.
Das 36. Opus bestand aus vierzehn Romanzen. Zwölf von ihnen wurden auf dem Höhepunkt des Jahres 1912 aufgenommen, eine mit dem Titel "It Can't Be" erschien 1910, und Vocalise wurde 1915 komponiert und später der Gruppe hinzugefügt. In diesem Werk erregt Rachmaninows Interesse an Puschkins Poesie Aufmerksamkeit. Wenn er sie früher einmal in der Romanze "Sing nicht die Schönheit vor mir" ansprach, sind hier drei Werke zu seinen Gedichten geschrieben - "Muse", "Der Sturm" und "Arion". Darüber hinaus verwendete der Komponist die Gedichte von K. Balmont, F. Tyutchev, A. Fet und vielen anderen.
Einen besonderen Platz im schöpferischen Erbe Rachmaninows nimmt sein letzter Kammerstimmzyklus mit sechs Romanzen ein, der durch das Opus Nr. 38 bezeichnet wird. Ein charakteristisches Merkmal dieser Gruppe von Werken aus dem Jahr 1916 sind poetische Quellen - sie gehören alle zur Feder moderner Komponisten, die sich bemühten, die Bilder und Mittel der Poetik auf den neuesten Stand zu bringen. Rakhmaninov betrachtete Gänseblümchen und Rattenfänger als die besten Romanzen in diesem Zyklus.
Interessante Fakten
- Der Großvater des Komponisten, Arkady Alexandrovich, war ein musikalisch begabter Mann und spielte sehr gern Klavier. Er lebte 73 Jahre und verbrachte bis zu den letzten Stunden eines Tages auf einem Musikinstrument. Wie sein Enkel hat er auch Romanzen und Klavierspiele komponiert und besonders geliebt. Einige seiner Kreationen wurden veröffentlicht, aber die meisten sind verloren gegangen. 11 Werke von Arkady Alexandrovich, darunter 7 Romanzen und 3 Gesangsduos, haben unsere Tage erreicht.
- Arkady Alexandrovich Rachmaninov schrieb eine Romanze zu den Worten von A.N. Plescheeva "Traum". Viele Jahre später nahm Sergej Wassiljewitsch die gleichen Gedichte für seine stimmliche Komposition.
- Romanze zu den Worten von A. Tolstoi „Erinnerst du dich an den Abend?“ Rachmaninov galt als der unglücklichste unter all seinen Gesangskreationen.
- Die Romanze "In der stillen Nacht des Geheimnisses" entstand am 17. Oktober 1890, später kehrte der Komponist jedoch immer wieder zu ihm zurück und schrieb einzelne Fragmente um. Die endgültige Fassung dieses Werks, die heute in Konzertsälen zu hören ist, hat wenig Ähnlichkeit mit der Originalfassung.
- Im schöpferischen Erbe des großen Komponisten gibt es andere Kompositionen mit dem Namen "Romance" - zum Beispiel den zweiten Teil des Quartetts Nr. 1 und das erste Stück für Violine im Opus Nr. 6.
- Seine erste Gebühr in Höhe von 500 Rubel erhielt der Verleger K. Guthen für den Druck des Klaviers "Aleko", zwei Stücke für Violoncello op.2 und sechs Romanzen op.4, die Rachmaninow nicht ausgeben konnte, weil er seine Schulden sofort zurückzahlte.
- Die Romanze "Spring Waters" zur Zeit Rachmaninows hatte eine sehr merkwürdige Interpretation. Die Revolutionäre, die in den Böen einer wachen Natur gehört haben, fordern den Kampf und den Aufstieg des öffentlichen Selbstbewusstseins. Wie diese Vokalkomposition dazu beigetragen hat, sich aus dem Zeitalter der Unterdrückung zu befreien, lesen Sie jetzt in der sowjetischen Musikliteratur.
- Die Grundlage des Werkes "Schicksal" aus op.21 Rachmaninov legte das berühmte Motiv aus Beethovens Fünfter Symphonie. Diese Romanze ist F. Chaliapin gewidmet, der sie hauptsächlich zum ersten Mal nach ihrer Entstehung aufführte.
- Im Herzen des größten Meisters blitzte die Liebe immer wieder auf, was ihn dazu inspirierte, Romanzen zu schreiben. Unter dem Einfluss dieses Gefühls entstand „In den stillen Nächten des Geheimnisses“ (gewidmet V. Skalon), „Oh nein, ich bitte dich, geh nicht“ (gewidmet A. Lodyzhenskaya), „sing nicht die Schönheit vor mir (gewidmet N. Satina) .
- Rachmaninov war in der Auswanderung und schrieb keine einzige Romanze.
Der Inhalt
Sergei Vasilievich betrachtete das Genre der Romantik als ideal für die Verkörperung lyrischer Erfahrungen. Deshalb dominiert die lyrische Sphäre in seinen Vokalopus, aber humorvolle, alltägliche und tragische Bilder sind in ihnen sehr selten.
In den Anfangsjahren wandte sich Rachmaninov häufig dem Genre des russischen Liedtextes zu, das sich auf vielfältige Weise durch die Liebe zu Tschaikowskys Erbe erklären lässt. Besonders scharf in den Liedern gehört "Ich habe mich in meine Trauer verliebt"und"Wow meine Niva". Der Komponist wählt solche poetischen Texte aus, die über das Leiden der Liebe und unerträgliche seelische Qualen berichten. Dieses Thema ist auch mit der orientalischen Poesie verwandt, die Rachmaninoff ebenfalls nicht fremd war. Exotische" Kompositionen bilden einen eigenen Zweig in seinem Vokalwerk - die berühmte Romanze ".Sing nicht schön bei mir"sowie Skizzen"Sie ist mittags gut", "In meiner Seele", "Nachts in meinem Garten"und andere. Wahr, Orientalismus in diesen Kompositionen ist eher bedingt und nicht so deutlich nachgebildet wie in den Werken von M. Balakirev.
Rachmaninov hat es geschafft, sich in seiner Vokalmusik als ein großartiger Meister des Pinsels und der Farbe zu zeigen, der "eine echte Galerie natürlicher Gemälde gemalt" hat.Inselchen", "Gut hier", "Flieder", und viele andere.
In der Arbeit von Rachmaninov fand die Verkörperung und das tragische Thema. Dass es in den Romanzen des Opus Nr. 21 und Nr. 26, die in einer für den Künstler schwierigen Zeit entstanden sind, Vorrang hat. Dann war Sergej Wassiljewitsch sehr besorgt über das Scheitern der Debütsymphonie und versuchte, alle seine Gefühle in seinen Werken zu vermitteln - Kompositionen "Schicksal", "Wie kann ich weh tun?", "Ich bin wieder alleine", "Alles geht vorbei".
Rachmaninov, ein wahrer Künstler, musste das Thema Kunst und sein Schicksal ansprechen. In diesem Plan sind Romanzen bezeichnend "Ariona", "Muse"und"Handschellen".
Rachmaninov war ein Komponist von erstaunlichem Talent. Welches Genre er auch berührt, erlangte er unter seiner Hand außergewöhnliche spirituelle und künstlerische Perfektion. Und aus der Romantik ist es dem großen Musiker gelungen, das scheinbar Unmögliche zu tun - ein Genre mit wirklich unbegrenzten Möglichkeiten. Und das Interessanteste ist, dass Rachmaninow sich nicht für den künstlerischen Wert des Textes interessierte, für ihn waren nur die Bilder und die Bedeutung, die die Autoren in ihn hineingelegt hatten, wichtig. Der Komponist hat sie zwar immer auf seine Weise interpretiert, ein ganz anderes poetisches Bild geschaffen und mit seinem Klang bezaubert.
Lassen Sie Ihren Kommentar