Maurice Ravel: Biografie, interessante Fakten, Videos, Kreativität.

Maurice Ravel

Seltsamerweise, aber im Gegensatz zu Malern oder Schriftstellern war der Beitrag zur Weltkunst der französischen Komponisten sehr bescheiden. Dennoch wurde das einzigartige Talent eines von ihnen zum Symbol des 20. Jahrhunderts und gab der kreativen Entwicklung vieler Musiker der neuen Ära Auftrieb. Der Name dieses größten Reformators der klassischen Musik ist Maurice Ravel. Der Vertreter des Impressionismus, ein begabter Komponist, der die europäische Musik stark bereicherte und die nächste Generation von Komponisten beeinflusste, leistete mit seinem Werk einen unschätzbaren Beitrag zum Schatz der Weltmusikkultur.

Lesen Sie auf unserer Seite eine kurze Biografie von Maurice Ravel und viele interessante Fakten über den Komponisten.

Kurzbiographie von Ravel

Am 7. März 1875 wurde Maurice Ravel in der kleinen Stadt Cibur am Atlantik geboren. Sein Vater war Schweizer, seine Mutter gehörte zum Volk der Basken, die seit jeher in dieser Region lebten - an der südwestlichen Grenze Frankreichs zu Spanien. Maurice nahm überraschenderweise die kulturellen Merkmale beider Eltern auf. Mein Vater arbeitete als Eisenbahningenieur, aber zu Hause war er ein Musiker, der wissentlich nicht nur technische Kenntnisse besaß, sondern auch eine Flöte und eine Pfeife. Dank seiner Mutter wuchs der Junge in den Melodien der baskischen Folklore auf, deren Echos später in vielen seiner Werke zu hören waren.

Ravel selbst hielt sich jedoch wahrscheinlich eher für einen Pariser als für einen Siburier - schließlich zog seine Familie in die Hauptstadt, als er erst ein paar Monate alt war. Mit sieben Jahren begann der Junge, Musik zu studieren, und mit 14 trat er in das Pariser Konservatorium ein. Nach der Biographie von Ravel wird er nach 6 Jahren ihr Klavierabschluss. Der Wunsch nach einem Diplom führte zu vielen Jahren dramatischer Ereignisse. 1895 wurde er aus dem Konservatorium ausgeschlossen, zwei Jahre später wurde er wieder eingestellt. Der begabte Student nimmt den berühmten Komponisten Gabriel Faure unter seine Obhut, unter dessen Einfluss sich Ravels Talent zu entfalten beginnt. Ein anderer berühmter Komponist, Andre Zhedalj, gibt Maris Privatunterricht im Kontrapunkt. Der einzigartige Musikstil und die Unabhängigkeit der Urteile von Maurice finden jedoch kein Verständnis im Konservatorium, einschließlich seines Direktors Theodore Dubois. Und 1900 wurde Ravel von der Alma Mater abgezogen, wobei er das Recht hatte, als Freiwilliger an Fore-Kursen teilzunehmen.

Von 1901 bis 1905 versuchte Ravel vier Mal, ein Gelehrter des renommierten Rom-Preises zu werden, dessen Empfänger auf Kosten des Staates für zwei Jahre auf Bewährung in die italienische Hauptstadt geschickt wurden. Aber wenn das dreifache der Werke von Ravel im Schatten anderer geblieben ist, die jetzt fast unbekannt sind, dann wurde seine Kandidatur das letzte Mal nicht einmal in Betracht gezogen, unter Bezugnahme auf den formalen Vorwand. So reagierten die offiziellen Musikkreise Frankreichs auf das "antimusikalische" Werk des Komponisten, das rasch an Popularität gewann. In der Presse wurde eine Kampagne gegen die konservative Willkür gegen Ravel gestartet, und die Entscheidung der Führung des Rom-Preises kostete Dubois den Vorsitzenden. Es wird weitere 15 Jahre dauern, Ravel wird die Mitgliedschaft im Orden der Ehrenlegion und im französischen Institut angeboten - er wird beide Symbole der nationalen Anerkennung ablehnen.

Zu Beginn des Ersten Weltkriegs war Ravel einer der bekanntesten französischen Komponisten, seine Werke sind erfolgreich, sein Name wird zusammen mit dem Namen C. Debussy zum Symbol für die fortschrittliche Kreativität des neuen Jahrhunderts. Die Nachricht vom Beginn des Krieges schockierte ihn, aber er betrachtete es als seine Pflicht, sich in die Armee einzuschreiben, obwohl er aufgrund seiner schlanken Statur eine medizinische Verbindung erhielt. Eines der bemerkenswertesten Talente des 20. Jahrhunderts war mehr als drei Jahre lang LKW-Fahrer mit verschiedenen Regalen. Der Gesundheitszustand im Jahr 1918 zwang ihn, die Armee zu verlassen - mehrere Jahre lang hatte er eine Operation am Darm, Erfrierungen an den Beinen und den Tod seiner geliebten Mutter überstanden.

Nachkriegskooperation mit SP Dyagilev und Konzerte in den USA verbesserten die finanzielle Situation des Komponisten erheblich und ließen ihn der nervigen Aufmerksamkeit im neu erworbenen Haus in der Stadt Monfor-l'Amori in der Nähe von Paris entfliehen. 1933 wurde Ravel nach einem Autounfall am Kopf verletzt. Schwere neurologische Erkrankungen verhinderten, dass er weiter arbeitete. In den letzten vier Jahren seines Lebens hat der Komponist keine einzige Zeile geschrieben. Am 28. Dezember 1937 verstarb er nach einer Gehirnoperation.

Interessante Fakten über Maurice Ravel

  • Biografie Ravel sagt, dass der Komponist eigentlich nicht gerne Klavier spielte. Sein Freund, einer der herausragendsten Pianisten seiner Zeit, Ricardo Vinyes, bemerkte, dass Maurice die Musik viel mehr liebte als das Klavier.
  • Ravels Lieblingskomponist war Mozart.
  • Während der Weltausstellung, die 1895 in der französischen Hauptstadt stattfand, besuchte der Komponist ein Konzert russischer Musik und lobte die Arbeit seines Dirigenten N.A. Rimsky-Korsakov.
  • Ravel besuchte alle 29 Vorstellungen von "Pellias und Melisande" C. Debussy, die in der Premiersaison stattfanden.
  • In den ersten 24 Jahren ihres Bestehens wurde die spanische Stunde nur sechsmal in Paris aufgeführt.

  • Maurice Ravel ist eine der wenigen Berühmtheiten, deren persönliches Leben ein absolutes Geheimnis geblieben ist. Er hatte keine Kinder, war nie verheiratet, in der Geschichte gibt es keine Spuren über die Namen seiner Partner oder Geliebten.
  • Für die Inszenierung der Oper Mussorgsky "Khovanshchina" im Jahr 1913 in Paris S.P. Dygilev befahl M. Ravel und I.F. Strawinsky ihre neue Orchestrierung.
  • Die Hinrichtung von "Bolero" dauert 17 Minuten.
  • Seit 2010 wird die spanische Stunde im Mariinsky-Theater in russischer Sprache aufgeführt.

Ravels Kreativität

Es ist nicht verwunderlich, dass der Pianist Ravel die meisten seiner Kompositionen für dieses Instrument geschrieben hat. In seinen Orchesterwerken hat er kaum ein Dutzend, zwei Opern, drei Ballette und einige Werke mit Solostreichern. Die erste der überlieferten Schriften von Maurice Ravel stammt aus dem Jahr 1888, die letzte aus dem Jahr 1933, dem Jahr, in dem die Krankheit begann. Dabei Die Anzahl seiner Werke beträgt 85Das heißt, im Durchschnitt kamen nicht mehr als zwei Werke pro Jahr aus der Feder des Komponisten. Wahrscheinlich war seine Inspiration so selektiv wie er selbst - wählerisch in Bezug auf sich. Jedes Stück wurde sorgfältig durchdacht und bis ins Detail perfektioniert - ein solcher Perfektionismus erklärt eine derart bescheidene Aufsatzliste.

1895 veröffentlichte Ravel sein Werk zum ersten Mal. "Altes Menuett"Gleichzeitig beginnt er, über spanische Themen zu schreiben - das erste war"Habanera"für zwei Klaviere, die zusammen mit R. Vinyes für den Auftritt geschrieben wurden. Dank seines Studiums bei Foret wird der Stil des jungen Komponisten tiefer und reifer. 1898 schrieb er sein erstes Orchesterwerk - die Ouvertüre."Scheherazade", mit dem er ein Jahr später bei einem Konzert der National Music Society of France als Dirigent debütieren wird.

Ravel war kein reiner Avantgardist oder musikalischer "Tyrann", die meisten seiner Werke wurden nach klassischen Kanonen geschaffen. Nach der zweiten Vertreibung aus dem Konservatorium wurde er jedoch Mitbegründer von Apache oder Hooligans, wie sich eine Gruppe von Gleichgesinnten nannte, darunter Musiker, Dichter und Künstler. Neben Ravel ist es auch enthalten I. Strawinskyund M. de Falla und R. Vinyes. Fünf Mitglieder des "Apache" -Ravel widmen sich fünfteilig Sonate "Reflexionen"Bei der Uraufführung im Jahr 1906 wurde es von R. Vinyes aufgeführt, dem der zweite Teil, "Sad Birds", gewidmet ist.

Eines der Originalwerke des Komponisten war der Liederzyklus für Gesang und Klavier "Natürliche Geschichten", geschrieben 1906 über satirische Tiergedichte von J. Renard. Das unschuldige Werk war sofort von Skandalen überwältigt - Zeitungskritiker griffen ihn mit Plagiatsvorwürfen in einem von K. Debussys Werken an. Der Komponist blieb unerschütterlich und beendete die Arbeit am spanischen Rhapsodieorchester von "Habanera", die bei der Premiere ein großer Erfolg war und schnell in das Repertoire der besten Orchester der Welt aufgenommen wurde.

Aus der Biographie von Ravel erfahren wir, dass 1909 seine ersten Auslandstourneen als Pianist stattfanden - in London brachten diese Konzerte dem Komponisten hervorragende Kritiken und festigten seine Position auf dem internationalen Musical Olymp. Nach seiner Rückkehr nach Paris gründete Ravel zusammen mit mehreren seiner Kommilitonen die Independent Musical Society, deren Ziel die Entwicklung neuer französischer Musik war. Der Präsident dieser Organisation wird Fore. Am 20. April 1910 fand unter der Schirmherrschaft des Vereins das erste Konzert statt, bei dem Ravel die Stücke des Zyklus aufführte. "Mutter Gans".

Am 19. Mai 1911 wurde im Pariser Opera-Comique-Theater die Oper Ravel uraufgeführtSpanische Stunde"Basierend auf dem Stück von M. Fran-Noen. Der Komponist wartete drei Jahre auf dieses Ereignis, weil die vom US-Theater 1907 bestellte Oper der Theaterverwaltung nicht gefiel. Die spanische Stunde, obwohl sie den besten Traditionen der italienischen Opernbüffel folgt, wurde geschaffen." Beeindruckt von einer anderen Oper - "The Marriage" von MP Mussorgsky. Darüber hinaus verwendete der Komponist die Idee von Mussorgsky über das Fehlen eines unabhängigen Librettos - der Text der Oper ist der Text des Autors des Stücks. Das Publikum traf die Premiere kühl, aber im Laufe der Zeit Noah.

Die Geschichte des Erscheinens der ersten Oper ist nicht der einzige Beweis dafür, dass Ravel die Musik russischer Komponisten gut kannte. Er schlug vor, das ursprüngliche Thema aus der Zweiten Symphonie von A.P. Borodin 1908 schrieb er den Gaspard aus dem Darkness-Klavierzyklus. Vor seinem Auftritt war Islamey, MA, das technisch anspruchsvollste Stück für den Pianisten Balakirev. Aber Ravel hat sich zum Ziel gesetzt, eine noch komplexere Partitur zu schaffen, und es ist ihm ganz gut gelungen.

Wenn der Komponist in der Oper keinen besonderen Erfolg hatte, brachte ihm das zweite Genre des Musiktheaters, das Ballett, viele angenehme Erfolgsmomente. Alle drei seines Balletts Ravel wurde 1912 veröffentlicht. "Mutter Gans"Wurde in Paris und London gezeigt, nachdem sie ausgezeichnete Kritik erhalten hatte. Lovely"Adelaide oder die Sprache der Blumen"im Kern hatte der Klavierzyklus"Edle und sentimentale Walzer", entstanden 1908. Ballerina N. Trukhanova war fasziniert von dieser Musik und lud Ravel ein, sie in Ballett umzuarbeiten. Die Pariser Uraufführung fand am 22. April statt, der Autor saß hinter der Konsole des Dirigenten. Jetzt ist es schwer zu glauben, aber" Adelaide ... "ist viel erfolgreicher geworden Inszenierung, anstatt das dritte Werk des Komponisten auf der Ballettbühne. Am 8. Juni veröffentlichte ein weiteres russisches Kreativteam, diesmal SP Dyagileva "Daphnis und Chloe". Die Inszenierung wurde von M. Fokin durchgeführt, die Hauptteile von T. Karsavina und V. Nijinsky.

Während des Ersten Weltkriegs wurde die Klaviersuite geschrieben "Grab von Couperin", und nach dem ohnehin gemächlichen Tempo des Musikschreibens verlangsamte es sich auf ein einziges Stück pro Jahr. 1920 spielte Ravel den neu geschriebenen Walzer unter Freunden. Dyagilev, der auf der Party anwesend war, sagte, dass der Komponist ein Meisterwerk, aber kein Ballett schrieb. Ravel widersprach dem nicht, aber er setzte seine Zusammenarbeit mit dem Unternehmer nicht fort und Waltz wurde das choreografische Gedicht für das Orchester und die zweitbeliebteste Komposition des Komponisten.

Im selben Jahr 1920 kreiert der Komponist seine zweite Oper - die von der Schriftstellerin Colette vorgeschlagene Handlung von Kindermärchen. Das Werk war nicht gleich Oper - zunächst sollte ein Ballett geschrieben werden. "Kind und Magie"1925 inszenierte er erfolgreich das Monte-Carlo-Opernhaus. 1926 wurden sie erstmals in Paris aufgeführt."Madagaskar Lieder"zu den Worten von E. Parni. Sie sind so organisch kombinierte Wörter und Musik, Rezitation und Melodizität, Stimme und Orchester, dass sie zu Recht zu den besten Kammerwerken des Komponisten gehören.

Zum Sonnenuntergang seines schöpferischen Lebens schreibt Ravel "Bolero"Im Auftrag der Tänzerin Ida Rubinstein zu ihrem eigenen Vorteil. Bronislava Nizhinskaya, Schwester der berühmten Tänzerin, wurde Ballettmeisterin. Am 22. November 1928 hörte die Welt zum ersten Mal eine der kultigsten Melodien des 20. Jahrhunderts, die zum Repertoire aller bedeutenden Symphonieorchester gehörten, die auch Menschen fern von klassischer Musik bekannt waren. Diese Komposition ist in ihrer Konstruktion einzigartig und besteht aus einer Kette sich wiederholender Melodien, die von verschiedenen Soloinstrumenten gespielt werden, darunter Raritäten wie Klarinette-Piccolo, Oboe d'amur und Sac oFon.

Nach dem fantastischen "Bolero" schrieb Maurice Ravel zwei Konzerte für Klavier und Orchester. Das erste Konzert wurde von der Öffentlichkeit in ganz Europa sehr positiv aufgenommen. Eine Tournee, die Ravel 1932 unternahm. Das zweite mit dem Titel "Konzert für die linke Hand" wurde 1930 für den österreichischen Pianisten Paul Wittgenstein geschrieben, der im Krieg seine rechte Hand verlor.

Musik Ravel im Kino

"Bolero" - Dies ist die Hauptattraktion des Kinos im Erbe von Maurice Ravel. Mehr als 150 Filme haben diese magnetische Melodie in ihre Soundtracks aufgenommen:

  • Geheimagent, 2016
  • "Eddie" Eagle ", 2016
  • "Magie des Mondlichts", 2014
  • Magnolie, 1999
  • "Stalker", 1979

Es wäre jedoch unfair, Filme nicht zu erwähnen, die auf andere Werke des Komponisten aufmerksam gemacht haben.

ArbeitFilm
"Daphnis und Chloe""Die verlorene Stadt von Z" (2016)
"Amerikanischer Werwolf in Paris" (1997)
Konzert für Klavier №1"Ewigkeit" (2016)
"Pavan bis zum Tod der Infantin""Birdman" (2014)
"The Dark Knight: Wiederherstellung einer Legende" (2012)
"Meine Mutter Gans""Fatal Passion" (2013)

Die Werke des Komponisten bildeten die musikalische Grundlage von Claude Sautes Ice Heart. Die Hauptfigur, die Geigerin Camilla, ist verrückt nach der Musik von Ravel, zu deren Begleitung sich ein subtiles psychologisches Drama des klassischen Liebesdreiecks entwickelt.

Der Ehrendoktortitel der Universität Oxford, Ehrenmitglied der Royal Philharmonic Society of Great Britain, der höchste staatliche Preis Belgiens - der Leopold I.-Orden - die Anerkennung der Verdienste von Maurice Ravel für die Weltkultur. Und jahrzehntelange Ablehnung seiner Arbeit in der eigenen Heimat. Dies war der doppelte Ruhm dieses erstaunlichen Meisters, eines gastfreundlichen Gastgebers und eines einsamen Einsiedlers mit nie gelüfteten Herzensgeheimnissen.

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