Xylophon: interessante Fakten, Video, Geschichte, Foto, hören

Musikinstrument: Xylophon

Der französische Komponist C. Saint-Saens, inspiriert von den Stichen des deutschen Künstlers Hans Holbein aus dem 15. Jahrhundert, schrieb ein symphonisches Gedicht mit dem erschreckenden Namen "Death Dance". Während der Uraufführung dieses Werkes waren einige der Zuhörer taub vor Angst, als ob ein wirklich schreckliches Skelett mit hohlen Umlaufbahnen im Schädel und einer rostigen Sense einen schrecklichen Tanz tanzte und mit den Knochen klopfte. Wie ist es dem Komponisten gelungen, ein unheimliches Bild zu schaffen und einen ähnlichen Effekt zu erzielen? Es ist so beängstigend, dem Autor eine solche Figur mit einem Musikinstrument darzustellen, dessen Name Xylophon ist.

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Ton

Um den Klang eines Xylophons bildlich zu beschreiben, muss man sich sicherlich an die Werke des großen russischen Komponisten A. Lyadov erinnern, an seine symphonischen Bilder Kikimora und Baba Yaga, auf denen das bedrohliche Klappern schrecklicher Kikimora-Zähne sehr anschaulich dargestellt ist, und an eine schnell aufflammende Hexe, die in ihrem Kiel bricht getrocknete Zweige. Die Aufnahme von Xylophon in die Musikpalette ist normalerweise mit einer bestimmten Handlung oder besonderen Erfahrungen verbunden. Durch das trockene Klicken einiger Knochenfarben wird der Klang dieses Instruments wunderbar in visuellen Designs verwendet. Zum Beispiel das Lied eines Eichhörnchens, das Nüsse nagt, in "The Tale of Tsar Saltan" N.A. Rimsky-Korsakov gab genau das Xylophon in Auftrag.

Manchmal sorgt die Klangfarbe des Instruments für eine mürrische Stimmung, und manchmal entstehen in der Symphonie Nr. 7 von D. Schostakowitsch in der Episode "Invasion" komplizierte, hässlich-komische Bilder oder melancholische Klänge.

Der Klang des Xylophons, der in hohem Maße von den Fähigkeiten des Musikers abhängt, kann sehr unterschiedlich sein: bedrohlich, furchterregend und durchdringend, oder er kann hell, zart und gefühlvoll sein. Auf dem "Fort" klingt das Xylophon scharf und laut, auf dem "Piano" - warm und samtig.

Reichweite Der Klang des Xylophons ist ziemlich breit - das sind vier Oktaven musikalischer Klänge.

Foto:

Interessante Fakten:

• Xylophon war im Ragtime-Genre zu Beginn des 20. Jahrhunderts sowie in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts, als die Wiederbelebung des Genres begann, sehr beliebt.
• Bis in die 40er Jahre des letzten Jahrhunderts wurde das Xylophon in Jazzgruppen sehr aktiv eingesetzt, bis es durch ein Vibraphon ersetzt wurde, außerdem erschien das Xylophon regelmäßig und war in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts in amerikanischen Musicals sehr beliebt.
• Im afrikanischen Staat Senegal wird Xylophon im Initiationsritus von Jungen und Mädchen verwendet.
• Xylophon wird in der Filmproduktion sehr häufig zur Vertonung von Filmen des Horror-Genres eingesetzt.

• Auf dem afrikanischen Kontinent wird das Xylophon in vielen Ländern als nationales Instrument anerkannt und in Gruppen, manchmal bis zu sechs Instrumenten, sowohl an Feiertagen als auch bei Beerdigungen gespielt.
• Xylophon wird aktiv im Sound von Animationsfilmen verwendet, ein Beispiel ist die beliebte Zeichentrickserie "Flintstones".
• Bei den Völkern Afrikas gibt es so viele Arten von Xylophonen, zum Beispiel gibt es riesige Xylophone, auf denen 4 Personen gleichzeitig spielen.
• Der berühmte Xylophonist Green George Hamilton wurde angewiesen, die Moving Crew auf seinem Instrument in den ersten drei Cartoons von Walt Disney zu sprechen.
• Das größte Gaming-Xylophon ist 8 m lang, 2,5 m hoch und 2 m breit und wurde 2009 von B. Mamoto aus Indonesien hergestellt. Sein Gewicht betrug 3168 kg.
• In vielen afrikanischen Ländern wird das Xylophon zu praktischen Zwecken eingesetzt: Sie schrecken Affen, Vögel und andere Schädlinge von Gärten ab.

• Das größte Xylophonensemble bestand aus 1.223 Teilnehmern und trat am 31. Oktober 2009 beim Festival of Culture and Art im Maesa Tondano Stadium in Indonesien auf.
• Red Norvo war nicht nur ein beliebter Schauspieler, sondern auch ein berühmter Xylophonist, der als einer der ersten ein Xylophon in den Jazz einführte.
• Die amerikanische Rockband "Violent Femmes" nahm 1982 einen Clip auf, in dem das Xylophon das Hauptinstrument war.
• In Asien werden leere Kürbisse als Resonatoren für das Xylophon verwendet.
• Im Opernhaus wurde Xylophon erstmals 1893 in der Oper "Hänsel und Gretel" von E. Humperdink eingesetzt.
• Hämmer, die von Xylophonisten gespielt werden, werden liebevoll "Ziegenbeine" genannt.
• Für Orchester oder einzelne Instrumentalisten stellen Hersteller von Xylophonen Instrumente in verschiedenen Größen her - von kleinen Piccolos bis zu großen Bassmodellen.

Aufbau

Ein modernes Xylophon ist ein Instrument mit einem eher einfachen Design, das aus einem Rahmen besteht, auf dem zwei Reihen von Holzstäben befestigt sind, die wie Klaviertasten angeordnet sind und eine bestimmte Tonhöhe haben. Je kürzer der Balken, desto höher der Klang und umgekehrt. Jede Taste (Leiste) liegt auf einem speziellen Softpad, das aus Moosgummi besteht.

Die Tasten des Xylophons werden aus Palisander, Erle, Palisander, Ahorn und Walnuss geschnitten, die zwei Jahre aufbewahrt und dann sorgfältig behandelt werden. Die Tasten haben eine Standardgröße - 3,8 cm breit und 2,5 cm dick, die Länge hängt von der gewünschten Teilung ab. Dann werden sie in einem gewissen Abstand ausgelegt und mit Schnüren befestigt. Unter den Tasten befinden sich spezielle Metallrohre, deren Aufgabe es ist, die Lautstärke des Klangs zu erhöhen. Diese Röhren sind Resonatoren, die dem Klang Volumen verleihen und ihn heller und gesättigter machen. Sie werden sehr sorgfältig verarbeitet und dem Tontyp des Tellers angepasst.

Der Spieler verwendet beim Spielen normalerweise dünne Holzstäbchen, ähnlich wie kleine Löffel mit Kunststoff-, Gummi- oder Holzspitzen. Die Stöcke sind normalerweise zwei, aber je nach Professionalität des Musikers können es 3 oder 4 sein. Der Xylophonist wählt die Stöcke und Tipps aus, die für die Art der Musik am besten geeignet sind, um eine bestimmte Klangstimmung zu reproduzieren.

Ein Werkzeug für professionelle Darsteller befindet sich in der Regel auf einem speziellen Ständer, dessen Höhe je nach Position des Darstellers variiert - sitzend oder stehend.

Xylophonspezies

Die Xylophonfamilie ist sehr groß und vielfältig - es ist eines der bekanntesten ethnischen Musikinstrumente. Jede Nation hat ihr eigenes Xylophon. Auf dem afrikanischen, asiatischen und amerikanischen Kontinent gibt es Xylophone in vielen verschiedenen Formen und mit vielen Namen. Hier sind einige von ihnen:

• Balafon ist beliebt in Angola, Guinea, Mali, Madagaskar, Kamerun, Kongo, Senegal, Gambia, Cote d'Ivoire.
• Timbil ist ein nationales Werkzeug Mosambiks.
• Mokkin - Xylophon aus Japan.
• Marimba ist in Mexiko und Mittelamerika sehr verbreitet.
• Vibraphon und Glocken (Metallophone) - eine Art Xylophon, dessen Klangplatten nicht aus Holz, sondern aus Metall bestehen - haben alle die gleiche Struktur.

Bewerbung

Das Xylophon wurde lange Zeit nur in der Volksmusik verwendet, aber nach bedeutenden Veränderungen ist sein Einsatzbereich erheblich gewachsen. Viele Orchester - Symphoniker, Pop, Folk, Blechbläser, Big Band - gehören zum Repertoire von Werken, die das Xylophon mit seinem Klang schmückt. Es gibt auch Ensembles, die nur Schlaginstrumente und Xylophone enthalten, einschließlich. Heute ermutigen diese autarken Pitch-Instrumente mit ihrem außergewöhnlichen Klang die Musiker, Gruppen zu bilden, in denen die Interpreten nur auf einer solchen Gruppe von Instrumenten spielen, darunter das Marimba-Mix-Ensemble aus St. Petersburg.

Derzeit wird Xylophon in verschiedenen Musikgenres verwendet - es ist Folk, Lateinamerikanische Musik, klassische Musik, Ragtime, Musical, Jazz, manchmal sogar Rock usw.

Viele Komponisten verwendeten den Bildklang des Xylophons in ihren Kompositionen: D. Shostakovich in der Ballettsuite Golden Age, A. Khachaturian im Ballett Gayane (berühmter Tanz mit Säbeln), I. Strawinsky im Ballett Petrushka, V. Oransky im Ballett "Drei dicke Männer", D. Klebanov im Ballett "Aistenok" und andere.

Das Xylophon ist auf der Bühne oft als Soloinstrument zu hören, und hier haben die Darsteller großes Glück, denn Meisterwerke großer Komponisten klingen großartig, geschrieben für Violine, Flöte und Klavier. Trotzdem blieb das Xylophon nicht unbeaufsichtigt. P. Creston, M. de Falla, A. Hovaness, D. Corigliano, S. Slonimsky, A. Aslamas, V. Blok, J. Delecluz, A. Jacques, B. Moshkov, D. Paliev, O. Chishko, E Khandzhiev und viele andere haben ihre Werke für ihn komponiert.

Kunstwerke

A. Hovaness - Fantasie über japanische Drucke für Xylophon mit Orchester (anhören)

E. Glenni - Concertino für Xylophon mit Orchester

Berühmte Künstler

Virtuose Werke auf Xylophon zu spielen, steht nur talentierten Künstlern zur Verfügung. Der erste Virtuose - ein Musiker, der die technischen und expressiven Fähigkeiten des Instruments voll und ganz offenbarte und auch die nächste Generation von Interpreten ernsthaft beeinflusste - war sein Schöpfer, M. Guzkov

Die erfolgreiche Entwicklung der Darbietung auf dem Xylophon wurde durch die Entstehung einer ganzen Galaxie virtuoser Musiker begünstigt, darunter K. Mikheev, I. Troyanov, M. Eihhorn, M. Raskatov, M. Maslovsky, V. Shteiman, O. Khvedkevich, A. Emelyanov, N. Kurganova, V. Snegirev, A. Ogorodnikov, K. Fishkin, T. Egorova, E. Galoyan, Red Norvo, Green, D. Hamilton, H. Breuer, B. Becker, E. Glenni, I. Finkel, A. Poddubny, A. Reshetova und viele andere.

Geschichte

Die Geschichte des Xylophons begann vor langer Zeit, etwa zweitausend Jahre vor Christus. An den Wänden antiker Tempel hängen Bilder von Menschen, die auf Instrumenten musizieren, die in ihrer Erscheinung dem Xylophon ähneln. Kunstkritiker haben heftige Debatten darüber geführt, wo der Geburtsort dieses Instruments liegt: Einige betrachten Afrika, andere Asien und andere wollen beweisen, dass Lateinamerika auf diesen Kontinenten eine beeindruckende Anzahl einfacher Xylophone gefunden hat.

Es gibt noch keine genauen Informationen - es ist nur bekannt, dass dieses Instrument in der Antike erschienen ist, und das erste Xylophon waren einfache Holzstangen, die, wenn sie darauf geschlagen wurden, ein angenehmes Geräusch für das menschliche Ohr machten. Dann banden sich die Bars auf eine bestimmte Art und Weise und begannen, Musik auf ihnen zu spielen.

Verschiedene Versionen von Xylophon existieren seit vielen Jahren in vielen Kulturen.

Alte Fresken belegen, dass das Instrument im 15. Jahrhundert auf den europäischen Kontinent gelangte, jedoch kaum verbreitet war und vor allem ein Instrument für wandernde Musiker blieb. Das Design des damaligen Xylophons war recht einfach und bestand aus miteinander verbundenen Stäben unterschiedlicher Länge, die schnell auf einer ebenen Fläche ausgelegt wurden. Sie spielten darauf mit Hilfe von Stöcken, die aus Weidenbaum in Form von kleinen Löffeln hergestellt waren. Die Soundfähigkeiten des Xylophons waren sehr begrenzt.

Erst in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts erfuhr das Design des Instruments dramatische Veränderungen. Das Xylophon wurde durch das belarussische Hackbrett M. Guzikov wesentlich verändert, der die Reichweite des Instruments auf zweieinhalb Oktaven der chromatischen Skala erhöhte, die Anzahl der Platten hinzufügte und sie in einer bestimmten Reihenfolge in 4 Reihen anordnete. Das Aussehen des Instruments veränderte sich, der Klang wurde am intensivsten und angenehmsten, da die Schallplatten auf Strohrohren platziert wurden, die als Schallresonator dienten. Dieses Design wurde zur Grundlage des heutigen Xylophons und wurde hundert Jahre später verwendet.

Nach wesentlichen Änderungen im Design widmeten Komponisten und professionelle Musiker dem Instrument besondere Aufmerksamkeit. Das Xylophon wurde Teil des Symphonieorchesters und trat später als Soloinstrument auf die Konzertbühne. Probleme mit dem Repertoire für Xylophon-Soloperformances wurden auf eine bestimmte Weise gelöst: Verschiedene Transkriptionen und Transkriptionen populärer Werke wurden angefertigt.

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erfuhr das Xylophondesign eine Reihe bedeutender Änderungen, von einer vierreihigen wurde es in eine zweireihige umgewandelt. Bars setzten sich wie Klaviertasten ab, die Reichweite erhöhte sich um eine halbe Oktave, was die Fähigkeiten des Instruments erhöhte und praktisch das gesamte Violinrepertoire für die Aufführung zur Verfügung stellte.

Xylophon ist ein sehr bedeutendes und beliebtes Instrument auf der ganzen Welt. Musikbegeisterte hoffen, dass die Popularität des Xylophons von Jahr zu Jahr zunimmt und es aufgrund seines einzigartigen Klangs zweifellos ein wertvolles Mitglied des Orchesters sein wird. Er macht das Weltkulturerbe aus und zieht mit einem Mann durch die Zeit, um Freude und Frieden in sein Leben zu bringen.