Ballett "Giselle": Inhalt, interessante Fakten, Video, Geschichte

A. Adan Ballett "Giselle"

Im Zentrum der Arbeit "Giselle" von Adolph Adan steht die altersslawische Legende der Villies - die toten jungen unverheirateten Mädchen, die von ihren Liebhabern verraten wurden. Von nun an sind sie gezwungen, sich zu rächen, töten nachts junge Männer und ziehen sie in ihre Tänze.

Die Performance selbst ist eine leicht modifizierte und ergänzte fantastische Geschichte, an deren Handlung drei Librettisten gearbeitet haben.

Zusammenfassung des Balletts Adana "Giselle" und viele interessante Fakten zu diesem Werk lesen Sie auf unserer Seite.

Zusammenfassung

Die Handlung des Balletts "Giselle" zeigt eine sanfte und zugleich mystische Geschichte über ein junges und naives Mädchen, das von ganzem Herzen liebt und auf die Resonanzgefühle ihres auserwählten Albert vertraut. Aber ihr Bewunderer des Försters öffnet die Täuschung ihres Geliebten, wodurch sie den Verstand verliert und stirbt, unfähig, den Verrat zu ertragen.

Jetzt ist Giselle kein einfaches Bauernmädchen, sondern rachsüchtig und grausam wie alle Jeeps, denen sie sich anschließt. Die erste Person, die sie bestraften, war der Förster, der zum Grab von Giselle kam. Der nächste Ort war Graf Albert, aber die Seele des Mädchens liebt ihn immer noch sanft und hingebungsvoll. Sie schützt ihren Geliebten vor dem rachsüchtigen Jeep und rettet ihn vor dem Tod. Mit der Morgendämmerung verschwinden die Schatten aller Mädchen und Giselle selbst und hinterlassen nur eine tiefe Spur in der Seele und Erinnerung von Albert, als das ewige Bedauern für eine verlorene Liebe, die stärker ist als der Tod.

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Interessante Fakten

• Eine solche populäre Performance, die von vielen Künstlern studiert wurde, birgt immer noch viele Unklarheiten und Auslassungen. Was bedeuten die vier Uhren, warum sind Hans und Albert nachts auf den Friedhof gegangen, der Prinz und Mutter Gisselle verband?
• Und was weißt du über den Komponisten Adolf Adana, der das legendäre Ballett geschrieben hat? Er war ein fröhlicher und abwechslungsreicher Mann, die Forscher erwähnen in seinen Arbeiten gerne, dass er seinen Frosch trainiert, der auf seinem Schreibtisch in einer Bank wohnt und trotzig zur Begleitung springt.
• Nach einem Besuch in Petersburg und einer Einladung des Kaisers zum Hofkomponisten mit schickem Gehalt beeilte sich A. Adan, dies abzulehnen, und fand unser Land barbarisch, angefüllt mit "wilden Traditionen". Und er schrieb sein Ballett, das ihm weltweite Anerkennung brachte, in nur zehn Arbeitstagen.
• In der ersten Produktion von "Giselle" (1841) nahmen Tanz und Mimik fast den gleichen Anteil an der Aufführung ein. Um die Emotionen der Pantomime zu vermitteln, mussten Tänzer über beachtliche schauspielerische Fähigkeiten verfügen. Anschließend begann der Tanz eine Hauptrolle bei der Enthüllung der Handlung zu spielen.
• Der Name des Stückes und der Name der Hauptfigur stammen aus dem germanischen Wort "gisil", was "verpfänden", "verpfänden" bedeutet.
• Unmittelbar nach der Premiere des Balletts wurde die von der Hauptfigur getragene Frisur mit Mittelscheitel zu einem echten Hit unter den Pariser Modefans.
• Es ist bemerkenswert, dass der berühmte Choreograf Jules Perrot zunächst verstohlen mit der Sängerin Giselle (seiner Frau) zusammengearbeitet hat, doch allmählich begann er, sich mehr und mehr für das Stück zu interessieren. Infolgedessen wurde die gesamte Hauptpartei von ihm allein voll entwickelt.
• Nach dem ohrenbetäubenden Erfolg des Balletts während der Uraufführung wurde das Honorar von Carlotta Grizi, der Hauptdarstellerin, sofort erhöht.

• Bei der Premiere des Balletts Giselle war der Name von Jules Perrot auf dem Plakat nicht vermerkt, und nur wenige Personen, die mit der Entstehung des Balletts zu tun hatten, waren sich seiner großen Rolle in der Choreografie bewusst.
• Einer der Autoren des Librettos, Theophile Gautier, war mit der ersten Sängerin von Giselles Partei, Carlotta Grisi, verwandt. Er war mit ihrer älteren Schwester Ernest verheiratet.
• Es ist bemerkenswert, dass die westliche Ballettkunst zu Beginn des 20. Jahrhunderts fast in Verfall geriet und Giselle nur dank der russischen Bühne erhalten blieb. Es war die Version von M. Petipa, die sie 1910 während der "Russischen Jahreszeiten im Ausland" erfolgreich aufführte und die ihr Interesse am Ballett in ihrer Heimat erneuern konnte.
• Die Tatsache, dass die Transformation von Giselles Musik zu Minkus gehört, wird an wenigen Stellen erwähnt. Auch der Komponist Pugni ist der Autor der weiblichen Variation in dem Einschub Pas de Pas de

Geschichte der Schöpfung

1840 kehrte Adolf Adan von seiner Reise nach St. Petersburg nach Paris zurück. In Russland ging er für eine Tänzerin Maria Taloni. Der Komponist schrieb eigens für sie das Ballett "The Sea Robber" und begann in Paris ein neues Stück "Giselle".

Es basiert auf einer alten Legende des Jeeps, die Heinrich Heine in seinem Buch Über Deutschland nachgebildet hat. Es ist bekannt, dass der Hauptautor des Librettos der französische Dichter Theophile Gautier ist. Er wird auch als Kritiker der romantischen Schule bezeichnet. Neben seiner Leidenschaft für Literatur bereiste er die ganze Welt. Er besuchte sogar Russland, woraufhin er "Reise nach Russland" und "Schätze der russischen Kunst" schrieb. Darüber hinaus hat sein romantischer Stil in wundervollen Ballettszenarien Anwendung gefunden. Forscher seiner Arbeit bemerken, dass Szenen, die auf seinen Werken basieren, in Russland besonders beliebt waren.

Während der Arbeit am Ballett Giselle schlug Gauthier vor, die Legende zu ändern, die Aktionen in ein anderes Land zu verlagern und Titel, Namen und Bräuche zu ändern. Alle Aktionen finden nun in Thüringen statt und die Hauptfigur Albert wurde der Herzog von Schlesien (später der Graf). Batildes Vater wurde nun Prinz (später Herzog von Kurland). Neben Gauthier arbeiteten auch der Librettist Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges und Jean Coralli (Choreograf) an der Aufführung. Es ist bemerkenswert, dass die Librettisten in nur drei Tagen die am besten geeignete Handlung erfanden. Darüber hinaus sollte das Ballett aktiv eingebunden werden Jules Joseph Perrot - der talentierteste Tänzer. Es gibt eine Version, die er in Italien mit Carlotta Grisi, dem zukünftigen Ballettstar, getroffen hat. Für sie erfand er später die Partei von Giselle.

Produktionen

Die Uraufführung der Aufführung fand erfolgreich im Juni 1841 an der Royal Academy of Music statt. Gisselle wurde von Carlotta Grizi gespielt, und Lucien Petipa spielte die Rolle des Albert. Jean Coralli war ebenfalls an dieser Produktion beteiligt und spielte die Rolle des Hilarion.

Die Kulisse wurde meisterhaft von Pierre Luc-Charles Siseri dekoriert. Das Publikum traf das Stück sehr begeistert. Theaterkritiker lobten unermüdlich den Komponisten, Regisseure, Interpreten und Librettisten in ihren Rezensionen. Für den unbestrittenen Erfolg des Stückes spricht die Tatsache, dass für einen weiteren Monat nur Giselle auf der Bühne der Pariser Oper inszeniert wurde. So gab es in einem Jahr allein 26 Vorstellungen. Die erste Ausgabe bestand 18 Jahre lang auf der Bühne, und in dieser Zeit wurde das Ballett 150 Mal aufgeführt.

Die nächste Produktion fand in Großbritannien statt, wo Carlotta Grizi ihrem Ehemann Jules Perrot nachging. Und in dieser Fassung sind sie bereits zusammen aufgetreten und auf dem Plakat wurde sein Name als Regisseur der Aufführung angegeben. Danach wurde das Ballett auf verschiedenen Bühnen der Welt wiederholt mit großem Erfolg aufgeführt: in Österreich, Italien, Dänemark und natürlich in Russland.

Zum ersten Mal schätzte das russische Publikum dieses Meisterwerk im Dezember 1842 auf der Bühne des Bolschoi-Kamenny-Theaters unter der Leitung von Antoine Tityus. Bereits 1943 führte P. Didier diese Inszenierung im Moskauer Bolschoi-Theater auf. Eine weitere wunderbare Ballettedition wurde von Marius Petipa im Mariinsky Theater aufgeführt. Danach wandten sich viele andere Choreografen diesem Ballett zu und traten erfolgreich in verschiedenen Theatern auf. Interessanterweise wurden Choreografen in der Sowjetzeit gebeten, die Handlung zu ändern. Dem Ideologen gefiel die Tatsache nicht, dass das gewöhnliche Mädchen von Gefühlen gegenüber dem Aristokraten ergriffen war und forderte, dass Förster Hans an seiner Stelle sei. Und manche forderten sogar den Ausschluss des Balletts aus dem Repertoire, da es sich nicht um ein sowjetisches Ballett handelt und nicht ganz ethische Dinge fördert. Trotzdem blieb die Aufführung auf der Bühne.

Zu den Originalproduktionen gehört das Werk von Mats Ek aus dem Jahr 1982, in dem Ana Laguna als Giselle auftrat. In dieser Version wird die gesamte zweite Aktion an eine psychiatrische Klinik übergeben. Der schwedische Choreograf ist seit langem für seine ungewöhnlichen Auftritte klassischer Szenen bekannt. Es genügt, sich daran zu erinnern, dass er im „Schwanensee“ kaum Glatze bekommt und Aurora von „Dornröschen“ aufgrund des Missbrauchs verbotener Drogen völlig einschläft. In Giselle weicht der erste Akt praktisch nicht von der Originalfassung ab, nur die Hauptfigur stirbt nicht, sondern fängt an zu streiten, und die Bewohner versuchen, sie zu beruhigen, indem sie die scharfen Gabeln auf den Boden drücken. Nachdem sie in einer psychiatrischen Klinik ist. Es stellt sich heraus, dass diese Giselle ihre Geliebte nicht vor dem Jeep, sondern vor den wütenden Psychos rettet.

Es ist bemerkenswert, dass diese Aufführung im selben Jahr gedreht wurde. Neben dieser Version gibt es eine Reihe weiterer Filme. So wurde das Ballett 1969 vom amerikanischen Regisseur Hugo Nibling gedreht, und David Blair wurde der Ballettmeister. Emil Lothians Spielfilm "Anna Pavlova" mit Galina Belyaev wurde 1983 gedreht. Darüber hinaus zog eine so interessante Geschichte auch Regisseurin Gerbetta Ross an, die 1987 den Film "The Dancers" schuf; Alexey Teacher, der Autor des Gemäldes "Mania Giselle", wurde 1996 gedreht. Diese Version erzählt vom Leben der großen Tänzerin Olga Spesivtseva. Im Film gibt es einen kleinen Ausschnitt aus dem ersten Akt, der die Szene von Giselles Wahnsinn zeigt. Auch dieses Bild ist interessant, weil es einzigartige Aufnahmen aus dem Jahr 1932 von Giselle mit Olga Spesyvtseva und Anton Dolin in den Hauptrollen hat.

Im Oktober 2015 konnte das Publikum in Israel die brillante Idee des Choreografen Mikhail Lavrovsky würdigen. In seiner "Giselle" wurde alles, was auf der Bühne passiert, nach klassischem Muster aufgeführt, die Szenerie selbst jedoch in 3D, was das gesamte Auditorium zum Entzücken brachte. Das spezielle Design der fünf Bildschirme ermöglichte es, den Raum zu verändern, eine unglaubliche Geschichte auf der Bühne zu enthüllen und deren Fantastisches hervorzuheben.

Vielleicht kann ein völlig einzigartiges Projekt von Maria Sokolova auf völlig ungewöhnliche Produktionen zurückgeführt werden. Das Wesentliche ist, dass jeder, der mit den Grundlagen der Ballettchoreografie vertraut ist, an der Inszenierung einer klassischen Performance teilnehmen kann. Ende 2016 wird das Ballett "Giselle" auf der Bühne des Moskauer Theaters gezeigt.

Dieses Ballett ist einzigartig in seiner Art. Im Zentrum der Aufführung steht die Geschichte einer großen und unglaublich schönen Seele eines Bauernmädchens, das sich einer selbstsüchtigen Aristokratie widersetzt. Erst später ändert sich die Grundidee und Rache tritt in den Vordergrund. Gleichzeitig kann der musikalische Text eines Balletts nicht einfach als Begleitung zu den Tänzen bezeichnet werden. Es zeichnet sich durch Spiritualität und Charakter aus. Alle Bilder der Figuren und ihrer Innenwelt erhielten im romantischen Balletttanz eine sehr subtile Verkörperung. Der ungewöhnlich reiche Inhalt des Stücks, eine großartige Idee und lebendige Bilder ließen ihn mehr als einhundertundsiebzig Jahre lang zu einem der berühmtesten und beliebtesten Ballette werden. Wir bieten Ihnen jetzt an, es zu schätzen und "Giselle" in einer herrlichen Umgebung und hervorragender Qualität zu sehen.

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